В первой части вы ознакомились с сухой «математической» частью правил создания идеальных снимков, которые были отработаны годами лучшими мировыми художниками, а затем и фотографами. Теперь же приступаем к более художественной тематике – тут никаких вычислений проводить не нужно, только пользоваться собственным глазомером и чувством вкуса. Во второй части мы поговорим о таком:
• проводим эксперименты с разными ракурсами;
• снимаем несколько объектов правильно;
• пользуемся естественным обрамлением;
• подбираем линии в кадре;
• используем естественный контраст;
• взаимодействуем с фоном.
Теперь – рассмотрим каждый пункт максимально подробно по-отдельности, чтобы наши фотографии вызывали восхищение у окружающих, а не желание спрятать их куда подальше.
Проводим эксперименты с разными ракурсами
Пора отходить от постановочных фотографий и однообразных ракурсов, снятых однобоко на смартфон/планшет. Самые красивые, приятные для глаз, интересные композиционно фото получаются, если их снимать под необычным ракурсом. Поэтому – экспериментируйте с ракурсами, сколько угодно – одно из основных правил фотографов - лучше сделать 10 кадров в разных ракурсах и выбрать из них один самый удачный, чем сделать 1 кадр с прямого ракурса, и он будет смотреться композиционно правильно, но с точки зрения художественной ценности она будет равна 0. Не стоит стремиться сделать кучу одинаковых постановочных фото – «Я на фоне всего-чего-угодно». Если вы, конечно, стремитесь показать окружающим красивые места, где вы были, а не самого себя.
Снимаем несколько объектов правильно
Если вы фотографируете несколько объектов и хотите придать им равного значения в кадре, тогда размещайте их таким образом, чтобы расстояния между ними, от них к краям фото были примерно одинаковыми. Тут важен принцип равновесия – ни один из объектов, если это не было задумано изначально, не должен доминировать над другим. Если не можете определиться, как это лучше сделать, тогда воспользуйтесь правилом «золотого сечения», о котором мы рассказывали выше.
Пользуемся естественным обрамлением
Нет, это не добавление рамочек в фоторедакторе. Это – добавление естественной рамки – условно ней может выступать как дверной проем или оконная рама, так и ветви деревьев, листья, арки, мосты и т.п. Если их грамотно использовать в кадре – например, сверху ветви деревьев, или снизу – цветы, то кадр сразу становится намного более приятным к просмотру, чем просто голый фон (чистое поле). Но тут тоже стоит учитывать уместность такой рамки.
Подбираем линии в кадре
Этот параметр оказывает скорее психологическое воздействия на зрителя, чем прямое. Если линии плавные, изогнутые, они действуют успокаивающе, а вот если они – резкие, ломанные, тогда они станут раздражителем. Горизонтальные линии также могу подарить ощущение покоя и безмятежности – горизонт, море, спящий человек или животное. Вертикальные линии придают значимости, это относится к сооружениям и архитектуре – если хотите сделать удачное фото дома, небоскреба, высокого дерева, то имеет смысл максимально захватить его в кадр, чтобы это подчеркнуть. Еще лучше – фотографировать его не прямо, а снизу-вверх – это придаст дополнительную внушительность вашей фотографии. Диагональные – добавят динамики вашим фотографиям. Интересен также прием вводных линий – когда они ведут начало из одного края фото до его середины («золотого сечения») – примеры – дорога, тропинка, ведущие куда-то вдаль.
Используем естественный контраст
Да, многие современные цифровые камеры дают возможность использовать эффект HDR – яркого высококонтрастного изображения. Но если такого фото приема в вашем гаджете нет, то можно использовать некоторые хитрости. Например – сделать серию фотографий, используя разные балансы белого, которые затем объединить в одну. Либо просто выбрать нужный вариант из отснятых. Часто природа сама предоставляет такие сюжеты среди пейзажей, что искусственно их добиться будет вообще нереально.
Взаимодействуем с фоном
Красивые снимки получаются при правильном использовании фона. К примеру, вы фотографируетесь на фоне памятника или интересного туристического объекта и хотите, чтобы снимок не был скучным из серии «я-на-фоне-чего-то». В таком случае обыграйте сценку, в которой примите такое положение, в которой памятник будет задействован на максимум – например, если он протягивает руку – возьмитесь за нее; либо примите похожую позу, которая запечатлена на нем; либо просто выразительно посмотрите на него.
Не бойтесь использовать эмоции при съемке – это всегда добавляет баллов вашим фото. Кадр должен быть живым максимально – идеально, когда вы как будто выхватываете кадр из жизни, чтобы создавалось ощущение – что вот, совсем немного и картинка оживет. Естественно, самые удачные кадры получаются только тогда, когда они не постановочные, снятые в оригинальном ракурсе, под необычным углом, на разном расстоянии. Да, эти вышеперечисленные правила, безусловно, важны, но это не значит, что нельзя ними пренебрегать, если вы хотите сделать удачный кадр. Ну, а для удачных фотографий, особенно в преддверии сезона отпусков, кроме правил, еще и понадобится хорошая фототехника, которую можно приобрести по выгодным ценам в нашем интернет-магазине.